jueves, 15 de octubre de 2009

31 de agosto de 2009. Grabando voces (continuación)

Al Abrazo del Mar estaba ya grabada con anterioridad pero las baterías eran programadas y las hemos cambiado por baterías reales tocadas por Dani. Tampoco estábamos conformes con las voces. No nos gustaba demasiado su sonido ni el modo en que Luis la interpretó en su momento, demasiada brusquedad para el tipo canción de que se trata.
Nos pusimos manos a la obra y fuimos haciendo pruebas de las estrofas, ensayo y error. Sabíamos que iba a ser una tarea compleja. El tema es uno de los más antiguos de nuestro repertorio y siempre se había cantado de la misma forma. Vencer la inercia adquirida durante años iba a costar. Está todo resumido en unos pocos minutos de video pero supuso un esfuerzo y un cambio de actitud mental importantes. Pasamos de una vocalización nasal y llena de constricción a una entonación más calmada, mucho más abierta y expresiva.

Cuando se busca conseguir la mejor ejecución posible de un músico es tan importante señalar los errores para corregirlos como los aciertos para motivar al intérprete y generar un positivo vínculo de confianza con él. En el minuto 2:53 del video le pido a Luis que haga una nueva toma y él, cansado ya, protesta. Contestarle con un comentario positivo no solamente eliminó cualquier reticencia por su parte a repetir sino que le animó y lo situó en la mejor de las disposiciones. Lamento decir que no fue calculado, no tengo tanta malicia como para hacer esas cosas a idea. :)

Y ahora el video. Una buena dosis de ejercicios para motivar y otra buena ración de payasadas. Y la visita ilustre de hoy, José Luis Supervía, de Ariday. Todo ello subtitulado en español neutro, para nuestros amigos del otro lado del charco. ¡A disfrutar!

viernes, 11 de septiembre de 2009

30 de agosto de 2009. Grabando voces (continuación)

En la grabación hay que mantener una actitud abierta a las nuevas ideas que irán surgiendo. Si el presupuesto es limitado (que suele serlo) siempre es mejor llegar al estudio con los temas lo mejor ensayados posible y con las estructuras bien claras, pero en el proceso es seguro que van a aparecer posibles alternativas y modificaciones para fragmentos que creíamos invariables y nuestros oidos deben estar dispuestos para valorar su interés. Otro ritmo para una parte de guitarra, una forma distinta para acabar la voz de la estrofa, un cambio de un par de palabras en una frase... Su inmediatez puede hacerlas mejores ideas que aquellas que hemos dedicado tanto tiempo a perfeccionar. Envuelta en una ejecución "equivocada" puede aparecer una opción alternativa que haga que ese instante de la canción brille con luz propia. Y nuestras ideas no siempre son las mejores, hay que escuchar lo que tienen que opinar los demás.

En el video de hoy hay bastante de esto. Nos enfrentamos con la melodía vocal del tema más reciente de los que estamos grabando. Volver a Empezar estaba ensayada en multitud de ocasiones, interpretada varias veces en directo y parecía haber tomado una forma "definitiva" pero el exhaustivo análisis a la que la hemos sometido en el estudio ha hecho que modificara su envoltorio de manera importante.

Entre las incidencias del día cabe destacar que grabamos el último estribillo de la canción y un rato después nos dimos cuenta de que había "desaparecido" como por arte de magia. Hubo que volver a grabarlo. Cuidadín con Suprimir y con Ctrl+Z...

Como invitado especial en esta sesión (al final vamos a cobrar entrada), experto en meter el dedo en la llaga y operador de cámara está Jorge Américo, 25% de los guitarristas de La Comodidad del Anillo. Nuevo disco en septiembre...

miércoles, 9 de septiembre de 2009

29 de agosto de 2009. Grabando voces

Después de una semana de "descanso", volvemos a poneros al día de nuestra andanzas grabatorias. El blog se está convirtiendo en una especie de informativo televisado en diferido. Ya disculparán ustedes pero un servidor no es un experto editor de video y le cuesta bastante reducir todo el material grabado en cada sesión a una píldora breve, digerible, entretenida y mínimamente interesante.

El pasado sábado 29 de agosto comenzamos a grabar voces.
Luis es un cantante muy energético, demasiado a veces. Como diría Nigel Tuffnel, de Spinal Tap "Luis canta siempre al 11". Es difícil bajarle un par de puntos de intensidad y convencerlo para que haga cosas nuevas fuera de su registro habitual pero cuando se consigue los resultados siempre superan las espectativas iniciales. En Cómetelo, la canción cuya voz grabamos este día, le propusimos bajar una octava la melodía que habitualmente canta. Buscábamos un sonido """negro""", teniendo como modelo a grandes cantantes de la música funky de los 70, como Isaac Hayes. Es importante notar que aunque nos oriente una voz o estilo determinado nuestra composición no debería buscar clonarla. Está bien orientarse con referencias pero es preciso tener claro en todo momento que repetir lo mismo que ya han hecho otros antes que uno mismo es propio de vagos con poca imaginación. Y además en rarísimas ocasiones la copia llega a alcanzar el nivel de la obra original.

Y después de la retórica, imágenes en movimiento. En pos de la risa fácil y el cachondeo hemos elegido principalmente las equivocaciones y los errores, el sufrimiento de Luis grabando una pandereta que no se sabe si usaremos... Pero también hay por medio algunos detalles sobre los procesos de toma de decisiones y de orientación artística. Seguramente pasarán desapercibidos, pero bueno. También hubo tomas buenas, muy buenas, pero esas las escucharéis cuando saquemos el cd.



Y de propina más tomas falsas aún:

sábado, 29 de agosto de 2009

27 de agosto de 2009. Grabando el bajo (continuación)

Jueves 27 de agosto, continuamos con la grabación del bajo. Debido a los extraños problemas de variación de volumen del ampli en la sesión de hace dos días, hoy hemos decidido pasar de microfonarlo. Grabamos directamente el bajo a través de una caja de inyección, ya veremos que hacemos con él en la mezcla. Hemos revisado el quintaje del bajo y hemos corregido una pequeña variación que se había producido respecto al ajuste anterior. No era una gran cosa pero merece la pena tener los instrumentos en el mejor estado posible para grabar. Esto es algo a lo que a mucha gente hace oidos sordos: cuando entras al estudio tienes que tener guitarras, bajos, baterías, flautas, violines,... TODO LO QUE VAYAS A USAR EN PERFECTO ESTADO DE REVISTA. Cualquier incidencia supone un retraso que, además de costar dinero, puede acabar con una serie de tomas inspiradas, con la concentración del ejecutante y con la paciencia del productor. Cuerdas nuevas recién cambiadas, juegos COMPLETOS de cuerdas extra (no vale con llevar sólo la primera porque "sólo se me rompe esa"), púas, batería afinada (sí, también se puede afinar una batería), parches nuevos (¿cómo crees que va sonar a través de un micro esa mierda llena de cinta aislante?), baquetas de repuesto, las letras de las canciones escritas con la letra más clara posible... Son consejos tan básicos y elementales que debería ser innecesario repetirlos... ¡pero vaya si hay que repetirlos! En una grabación se pasa a todo el grupo y a la canción por el microscopio y errores y defectos que han pasado completamente desapercibidos bajo el ruido descontrolado y ensordecedor de los ensayos aparecen aquí con claridad pristina.

El video correspondiente a esta sesión:


Y un video de propina con "Malus Tracks":

miércoles, 26 de agosto de 2009

25 de agosto de 2009. Grabando el bajo. Primeros problemas técnicos

Ayer 24 de agosto terminamos de grabar baterías y esta tarde tocaba empezar a grabar bajos. La primera dificultad ha sido esta:

Elegir el instrumento a utilizar. David ha estado un rato probando un Fender México del 93, un Fender no sé qué que se acaba de comprar y un Musicman activo. Los tres sonaban muy bien pero al final su último juguete, el bajo blanco de la foto, ha ganado la competición.

Hemos decidido grabar el bajo por línea y microfonar el ampli simultáneamente para tener más opciones sonoras a la hora de la mezcla. Para este propósito hemos elegido un micro de bombo cuyo sonido nos gusta mucho y hemos buscado la posición frente al Trace Elliot en que mejor sonaba mezclado con la señal directa.


Hemos ajustado niveles, empezado a grabar y nos hemos dado cuenta de que el nuevo bajo y sus brillantes cuerdas recien puestas precisaban de un quintaje urgentemente. Parón y a quintar.
Después de un rato de grabar con el bajo bien quintadito hemos comprobado que la amplitud de la señal proveniente del ampli era bastante menor que la que habíamos ajustado al comenzar con las tomas. Tras hacer distintas pruebas diagnósticas con el micro, los cables, el previo,... todo lo que se nos ha ocurrido, no hemos encontrado la causa exacta de este poltergeist. Así que como ya era un poco tarde y estábamos cansados hemos decidido dejarlo para otro día.



lunes, 24 de agosto de 2009

23 agosto 2009. Grabando la batería

Grabar cualquier instrumento acústico tiene su ciencia pero grabar una batería es una tarea todavía más complicada puesto que hay varias piezas que emiten sonidos y varios micros que recogen esos sonidos desde distintos puntos. Esto puede llevar, entre otros muchos, a problemas de fase. Dependiendo de la elección de micros y de su colocación conseguiremos sonidos radicalmente distintos. En el caso concreto de nuestra grabación decidimos ir a por un sonido natural y real, basado principalmente en el sonido ambiente. No vamos a reemplazar muestras ni vamos a completar la caja o del bombo o los toms con ningún sample pregrabado, el sonido final va a estar compuesto exclusivamente de lo recogido en la grabación. Con este fin, empezamos a experimentar con el método Glyn Johns. El sonido recogido por los overheads se aproximaba a lo que íbamos buscando y lo complementamos con la colocación de micrófonos cercanos a casi todas las fuentes.

Overheads pseudo Glyn Johns



















Micro superior de caja y micros de clip para los toms aéreos














Micro inferior de caja para recoger la bordonera














Y después de la chapa "técnica", un video de la grabación:



sábado, 22 de agosto de 2009

22 agosto 2009. Wasabi comienza a grabar nuevo material


¡Hola a todos! Abrimos este blog para ir mostrando el proceso de grabación del nuevo cd de Wasabi. Acabamos de meternos al estudio y no tenemos prisa por acabar porque nos hemos comprometido con nosotros mismos a sacar de aquí la que va a ser nuestra mejor grabación hasta el momento. Hemos grabado unas pistas de referencia y hoy mismo nos acabamos de poner con las baterías, que están sonando increíbles. Buena parte de la culpa la tiene el individuo de la foto, Daniel Salanova. ¡Drum machine!
La batería que veis nos la ha prestado Javi Polo, alias "Stigen Adler" y suena impresionante. ¡Muchas gracias, majo!
Iremos actualizando sin periodicidad fija, cuando tengamos algo interesante que contar. Stay tuned for more rock n roll radio!